Medianoche en Paris

Woody Allen siempre ha estado considerado como el director americano mejor relacionado con Europa, de hecho sus películas son más elogiadas y entendidas aquí que en Hollywood, donde a veces se le han negado premios que ha recogido en Francia, Alemania, Reino Unido, etc... Dicen que se ha sentido más cómodo ideando sus películas para el público europeo, más abierto y comprensivo con ciertos temas, que en su casa, donde un gran sector de gente lo considera más o menos un bicho raro. Todo esto no es nada nuevo, pero lo curioso es que cuando decidió venirse a trabajar a Europa, pasando por diversas ciudades, la crítica de aquí comenzó a comentar que su cine estaba decayendo, algo que ratificó la mala acogida que tuvieron películas como El sueño de Casandra o Vicky Cristina Barcelona, esta última todo un éxito en USA. ¿Se invirtieron los gustos?

 

 

Con Midnight in Paris, Woody Allen parece reconciliarse con todos los públicos y críticos del mundillo del cine en general. Y no es para menos. Se trata de una de esas comedias tan suyas, deliciosamente escrita, de ritmo ágil y personajes peculiares. ¡¡Woody Allen ha vuelto!!, aclamaban algunos cineastas, aprobando a un Owen Wilson como alter ego del director y que realiza una actuación digna de elogios.

 

 

 

Inez y Gil, una pareja americana que acaba de prometerse, viaja a Paris para pasar unos días de vacaciones. Pronto se dan cuenta de que su visión de la ciudad es bien diferente. Mientras ella solo piensa en divertirse y buscar objetos decorativos para su futura casa de Malibú, Gil quiere aprovechar cada momento para pasear –a ser posible bajo la lluvia- para empaparse de la cultura que desprende cada rincón. Está escribiendo una novela en la que tiene depositada sus esperanzas, porque a pesar del dinero que gana como guionista de Hollywood, siente que necesita hacer algo más con sus aptitudes literarias.

 

 

Una noche que sale solo sin rumbo fijo, es recogido por un coche que parece sacado de un museo. Para su sorpresa, dentro se encuentra al mismísimo F. Scott Fizgerald y su esposa Zelda, quienes lo invitan a asistir a una fiesta. A partir de ese día, el americano se ve inmerso, cada medianoche, en el mundo de los años veinte para conocer a Hemingway, Gertrude Stein, Josephine Baker, Dalí, Luis Buñuel, Picasso, Belmonte y toda una serie de personajes con los que entablará una amistad especial.

 

 

 

 

 

Como es normal en las películas de Woody Allen, hay un desfile extraordinario de actores conocidos, entre los que destacan  Kathy Bates y Adrien Brody, que bordan sus papeles como Gertrude Stein y Salvador Dalí. Curiosa la aparición de Carla Bruni como guía turística. La fotografía es excelente, con unas imágenes de Paris realmente maravillosas. La música, como siempre con el director, perfectamente adecuada a la época.

 

 

En 2012 obtuvo un Oscar al Mejor Guión Original, aunque en 2011 ya había conseguido un Globo de Oro al mejor guión y había sido candidata a otras categorías en ambos premios.

He disfrutado mucho con ella, sobre todo ahora que en el Taller Literario estamos estudiando La Generación Perdida. Ojala fuera tan fácil viajar al pasado. Yo me apuntaba YA para conocerlos a todos.

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